电影《亡命救护车》中国首映:换个角度看“爽片”( 二 )


片名既然叫《亡命救护车》,救护车内的急救场面自然是应有之义 。急救科主治医师刘耕介绍说,一般而言,救护车内只搭乘一名急救医护人员和一名病人 。“这么做的目的,就是尽可能多的把抢救设备放进去 。”

电影《亡命救护车》中国首映:换个角度看“爽片”


《亡命救护车》剧照
在他看来,电影中对于救护车的功能展现肯定有夸张的成分,却做到了不违背医疗原则,“在世界通行的救护体系中,有两条很重要的原则:一是对患者有利,片中由于救护车被匪徒劫持不能停车,车上的医护人员就必须对他实时施行救治,而这又同剧情的发展步步相关;另外就是不伤害原则,这一点上艾莎·冈萨雷斯饰演的卡姆表现非常专业 。一名合格的救护者不光要具备专业技能,更要有共情关怀的能力 。观众会看到她不是一个‘花瓶’,而是跟另外两位男主角间形成了非常强有力的制衡关系 。”
电影《亡命救护车》中国首映:换个角度看“爽片”




艾莎·冈萨雷斯饰救护车女医护卡姆 。
穿越机定义影像叙事“新语法”
航拍摄影师高率曾参与过《邪不压正》《流浪地球》等国内大片的航拍拍摄 。他介绍说,现而今航拍已成为越来越接近于常规化的拍摄手段,“航拍一般分为直升机、无人机(英文缩写UAV),还有穿越机(英文缩写FPV Drone)三种形式 。过去我们看电影,冷不丁有一个直升机航拍的镜头,立马就会带给观众不一样的空间感受 。就像是‘上帝视角’在俯视,你才会觉得,这才像一部大片该有的样子 。此次《亡命救护车》的拍摄期间,这三种航拍的拍摄方式都有出现 。”
直升机航拍操作并不轻松,需要事先将机舱舱门卸掉,摄影师要挂上安全绳,操作摄影器材从高空拍摄 。而直升机在空中飞行时,机身时刻都在高频抖动 。为了得到稳定清晰的影像画面,就必须加装一个军工级别的陀螺仪,以得到稳定的视角 。如此劳师动众,自然耗资不菲 。在高率看来,是无人机时代的突然到来,迅速开启了航拍的“平民化” 。
“无人机本身就是‘会飞的照相机’ 。得益于无线遥控技术的进步和影像设备的迭代,让过去很大、很笨重的摄像机,如今可以集成进很小巧的机身,一样可以拍出4K、8K,乃至更高分辨率画质的影像 。”高率介绍说,有别于直升机多在高空进行航拍,无人机航拍恰好可以同前者做到互补,“无人机航拍的高度,实际上处在更加贴近地面的空中机位 。过去要拍摄这样高的俯视角,一般是通过摇臂、索道来实现 。有了无人机,我们就可以轻松找到这个制高点 。”
此次《亡命救护车》最大的视觉亮点,是穿越机拍摄的大量介入 。类似玩第一视角游戏的“所见即所得”,穿越机所能提供的第一视角,可以拍到更多独特的角度和镜头 。据了解此次拍摄期间,迈克尔·贝甚至不惜重金请来19岁的天才少年、无人机竞速联盟世界冠军亚历克斯·瓦诺弗,在片场担任第一视角穿越机飞手 。
“穿越机的时速可以达到100到200公里,非常快,因此能够去做更多的空间维度上的动作 。而它的拍摄环境又可大可小,既能在室外高速攀升,再俯冲下来,拍摄冲上云霄后又沿着大楼垂直速降的视效场面 。同时,也能完成在狭小空间内的运动,比如在室内,唰的一下,钻到桌子底下,又快速从大门穿出去等等 。”高率说 。
而为了获得1秒甚至不到1秒有冲击力的画面,飞手甚至要让穿越机处于接近“自杀式”的极限,“正是因为场面调度极其复杂,迈克尔·贝在片场对摄影师要求极高 。在所有的画面同框的一刹那,必须完成零误差的动作 。”在高率看来,此次迈克尔·贝开创了FPV第一视角穿越机拍摄的新纪元,“高空坠落、穿地库、钻桥洞等等场面,都在以不可思议的视角呈现出来 。观众不妨看电影时稍加留意——一旦有穿越机出现,此时剧情上往往就会有大事发生 。这简直成了整部电影的一个符号,也是导演让动作视效参与影片叙事的新语法 。”

推荐阅读